Il cantautore è creativo - il cantante, non tanto

Il cantautore è creativo – il cantante, non tanto

Il cantautore è creativo – il cantante, non tanto

I cantautori di musica country devono esibirsi in una danza attenta quando lavorano con cantanti famosi che potrebbero avere meno talento nello scrivere canzoni ma portare il potere stellare necessario per attirare i fan – e, soprattutto, per ottenere la canzone registrata in primo luogo, la ricerca suggerisce.

Uno studio di 39 cantautori di musica country di successo ha scoperto che usano due strategie per navigare in collaborazione creativa con artisti più famosi.

“Hai questi artisti che sono tenuti a scrivere le loro stesse canzoni, ma forse non è la loro abilità”, ha detto Rachel Skaggs, autrice dello studio e assistente professore di gestione artistica presso l’Ohio State University.

“E poi hai dei cantautori che vengono chiamati per aiutare e collaborare, e devono bilanciare questo. C’è la necessità di fare soldi e guadagnarsi da vivere, e la necessità di non avere il loro nome in una canzone” cattiva “. ”

Lo studio, pubblicato a settembre sulla rivista Social Psychology Quarterly , ha identificato le due strategie – ciò che Skaggs ha definito “facilitazione su misura” e “danza di manipolazione” – che i cantautori impiegano per scrivere insieme canzoni con qualcuno che potrebbe essere un famoso interprete, ma che potrebbe non essere un grande cantautore.

“Esistono queste strategie per quando i collaboratori non hanno la stessa idea di ciò che vogliono accadere, in particolare se un collaboratore ha uno status molto più alto – un artista più famoso che è importante per la loro etichetta”, ha detto Skaggs.

“E se sei il cantautore nella stanza con loro, non vuoi minare quel collaboratore. Vuoi identificare che hanno qualcosa da portare in tavola, e forse è la loro fama, ma forse non è creatività. Allora, quali sono le soluzioni? Come puoi ancora creare qualcosa di buono, ma non alienare o sminuire il tuo partner? ”

Tali collaborazioni, tra artisti famosi e cantautori di successo, stanno diventando più comuni, ha detto Skaggs, a causa delle pressioni economiche sull’industria musicale.

“Pensiamo spesso alla creatività come a una cosa molto personale e indipendente, come una sorta di prodigio in una stanza da soli e il loro flusso creativo scorre appena, ma in realtà è un processo socialmente costruito”, ha detto.

Ciò significa che i cantautori altamente qualificati potrebbero trovarsi in una stanza con un artista che ha una grande quantità di celebrità, ma non molta abilità – o talvolta, interesse – nello scrivere una canzone. Per lo studio, Skaggs ha intervistato cantautori che, ha affermato, riscuotono un grande successo nel settore della musica country.

Le risposte dei cantautori hanno indicato che la maggior parte o cerca di mettere un sedile posteriore al cantante – ciò che Skaggs chiama “facilitazione su misura” – o arrivano con le canzoni per lo più scritte – “la danza di manipolazione”.

“La facilitazione su misura è fondamentalmente il punto in cui il cantautore potrebbe dire all’artista:” Oh, vieni dall’Ohio, quindi scriveremo una canzone chiamata “Ohio Girl” “, ha detto Skaggs. “È davvero una specie di colpo sul marchio personale.”

Quel marchio personale è importante in questa era di social media, ha detto Skaggs, dove i fan vogliono sentire una connessione con gli artisti che amano.

Ma potrebbe anche significare che il cantautore, scrivendo una canzone che si rivolge al marchio personale dell’artista, potrebbe perdere punti reputazione nella sua comunità di cantautori.

“Potrebbe essere visto come una lanugine, giusto?” Disse Skaggs.

Nel caso della danza di manipolazione, ha detto Skaggs, i cantautori potrebbero provare a introdurre idee come se fossero le più famose dell’artista. In quel caso, ha detto Skaggs, i cantautori generalmente pre-scrivono gran parte della canzone – un cantautore ha menzionato la scrittura di un coro e diversi versi in anticipo – quindi suggeriscono casualmente le idee come se fossero originarie dell’artista.

“Entreranno nella stanza e forse è difficile recintare l’artista, e quindi diranno, ‘oh, cos’hai scritto un minuto fa, artista, che bello?’ E introdurranno qualcosa che hanno già scritto “, ha detto. “E … è un po ‘ingannevole, vero? Ma sembra funzionare.”

Quella strategia – la “danza di manipolazione” – sembra essere particolarmente efficace nei casi in cui un cantautore vuole spingere l’artista verso qualcosa con “più merito artistico”, ha detto Skaggs.

“Forse quella potrebbe essere una canzone nominata ai Grammy invece di un solo classificatore”, ha detto.

Skaggs ha affermato che le sue scoperte potrebbero essere applicabili anche in altre partnership in cui i collaboratori sono in qualche modo non corrispondenti – un ambiente di ufficio, ad esempio, o un progetto di gruppo in una scuola o organizzazione di volontariato.

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